São João del-Rei, Tiradentes e Ouro Preto Transparentes

a cidade com que sonhamos é a cidade que podemos construir

la ciudad que soñamos es la ciudad que podemos construir

the city we dream of is the one we can build ourselves

la cittá che sognamo é la cittá che possiamo costruire

la ville dont on rêve c’est celle que nous pouvons construire

ser nobre é ter identidade
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Agenda Cultural

11º Festival de Fotografia Tiradentes . De 16 a 20 de março . Ministério do Turismo . 2022

Data

16/03/2022

Cidade

Tiradentes

Descrição


O Festival de Fotografia de Tiradentes – Foto em Pauta chega à sua décima primeira edição em 2022. Entre os dias 16 e 20 de março, a cidade será palco de diversas exposições, debates, projeções de fotografias, lançamentos de livros e atividades educativas voltadas para a comunidade local.

Reafirmando seu compromisso com a qualidade da programação, o Festival proporciona ao público ricas experiências e trocas com profissionais de renome nacional e internacional, cuja produção artística é representativa no cenário da fotografia brasileira.

Cientes da situação delicada da saúde pública, tomaremos medidas para termos um evento seguro para todos. Teremos também, ao longo do ano, desdobramentos da programação no site e no nosso canal no YouTube https://www.youtube.com/user/fotoempauta

PROGRAMAÇÃO

  • PALESTRAS

Quarta, dia 16 – abertura do festival, 20h – Palestra

O fotógrafo Cristiano Mascaro e o curador Rubens Fernandes Junior falam sobre a mostra “O que os olhos alcançam”, uma grande exposição realizada no Sesc São Paulo e que tem um recorte apresentado no Iphan Tiradentes durante o Festival.

Quinta, dia 17 Palestra

18h – Maíra Gamarra (Mira Latina) e Paulo Marcos (Ateliê Oriente) relatam as recentes experiências das residências artísticas que promoveram em 2022. Um momento de troca de impressões sobre o que estas vivências proporcionaram para as e os artistas e seus promotores como espaço de troca de conhecimentos e desenvolvimento de projetos que podem ser transformadores.

20h – Gláucia Nogueira (Iandè – Paris) conduz o encontro dos vencedores das duas últimas edições do Prêmio Foto em Pauta: Ana Sabiá, do livro “Do porão ao sótão” e Rodrigo Zeferino, autor de “O grande vizinho”.
O prêmio é uma iniciativa realizada em conjunto com a Editora Tempo d’Imagem e a Ipsis Gráfica e Editora que tem como objetivo incentivar e difundir a produção fotográfica de artistas estreantes através da publicação de livros de pequeno formato.

Sexta, dia 18 Palestra

18h – Conversa especial sobre os dez anos da Revista ZUM.

20h – Apresentação do processo de criação da exposição Cosmopolíticas, uma curadoria realizada por João Castilho e Pedro David para o Festival deste ano. A mostra reúne obras de artistas brasileiros que trabalham com fotografia em torno do tema de uma política da natureza que ocorra através dos corpos, das ausências e dos territórios.

Sábado, dia 19 Palestra

16h30 – Dirceu Maués relata seu processo de pesquisa sobre dispositivos precários, das experiências com câmeras artesanais às paisagens incertas dos quimigramas, em conversa com Anna Karina Bartolomeu (EBA – UFMG).

20h – Mônica Maia (Mulheres Luz) conduz a conversa entre as fotógrafas Ilana Bar e Isabella Lanave cujos trabalhos “Transparência de Lar” e “Fátima” se conectam nas respectivas narrativas em torno da fotografia enquanto encontro e nas imagens que atravessam estados de afetos nas relações familiares entre pertencimentos e ausências. As duas autoras fazem parte da exposição coletiva “Presença” e Isabella lança em Tiradentes o livro “Levem a sério o que ela fala”, pela editora Lovely House.

O festival dispõe de uma tradutora de libras para as palestras.

Para agendamentos de visitas de pessoas ou grupos com necessidades especiais, inclusive audiodescrição de palestras, entre em contato com fototiradentes@gmail.com

  • EXPOSIÇÕES

O ACESSO ÀS EXPOSIÇÕES SERÁ CONTROLADO PARA EVITAR AGLOMERAÇÕES. É OBRIGATÓRIO O USO DE MÁSCARA.

COSMOPOLÍTICAS
Curadoria: João Castilho e Pedro David
A exposição Cosmopolíticas reúne obras de artistas brasileiros que trabalham com fotografia em torno do tema de uma política da natureza que ocorra através dos corpos, das ausências e dos territórios. Para ser feito, o cosmos precisa a todo momento ser refeito. Ele é criado a partir das relações. Nessa política, todo outro, de qualquer espécie ou natureza, deve ser reconhecido como uma alteridade significativa.
Participam da mostra: Araquém Alcântara, Bárbara Lissa e Maria Vaz (Duo Paisagens Móveis), Breno Rotatori, Denilson Baniwa, Eustáquio Neves, Francilins, Gilvan Barreto, Julia Baumfeld, Luisa Dörr, Paulo Nazareth, Tuane Eggers.
Exibição dos vídeos do Selvagem Ciclo de Estudos dias 17, 18 e 19 de 14 às 16 horas no teatro Casa de Boneco (rua Direita, 288).

Apresentação da exposição pelos curadores no dia 18, 20h.
Local: Centro Cultural Yves Alves | Rua Direita, 168
De 16 até 29 de março de 2022
Impressão: Artmosphere Fine Art – Luiz Rodrigo Cerqueira em papéis CANSON 100% algodão

O QUE OS OLHOS ALCANÇAM CRISTIANO MASCARO
Curadoria: Rubens Fernandes Junior
Cristiano Mascaro é o nosso fotógrafo de cidades. Ele trabalha a memória urbana com inquietante precisão e complexidade. Seu primeiro cenário foi São Paulo, onde aprendeu a harmonizar luzes, relacionar as geometrias do espaço, flagrar os passeantes, destacar as sombras e outras variáveis que compõem sua fotografia – uma rede complexa de acontecimentos e experiências vivenciadas.
“O que os olhos alcançam” representa um pouco do seu deslocamento pelo mundo, de suas andanças mais ou menos aleatórias pelas cidades em função das oportunidades e de uma vontade inominável de fotografar. O conjunto mostra um trabalho sistemático e solitário, que envolve técnica, conhecimento e sensibilidade.
Suas imagens são configurações estéticas extraordinárias, que resultam de sua busca incansável em dar visibilidade aos pequenos atos ordinários de luz e do movimento das pessoas nos espaços públicos. O artista nos lembra que “a essência da fotografia é construída com o olhar”. Daí essa fotografia marcada pela poesia e pela surpresa.
A mostra é um recorte da exposição realizada, no Sesc São Paulo, em 2019.
Local: Galeria do IPHAN Tiradentes | Rua da Câmara, 124
Impressão: Artmosphere Fine Art – Luiz Rodrigo Cerqueira em papéis CANSON 100% algodão

TRAÇOS DO SINGULAR
Realizada a partir da convocatória realizada em 2020, com a curadoria de Madu Dorella, Gabriela Sá, Anna Karina Bartolomeu.
A convocatória recebeu 659 inscrições, um total de 2906 imagens que foram avaliadas pela comissão curadora e selecionou trabalhos de: Ana Sabiá (SC), Andrea Nestrea (RJ), Angelo Arantes (MG), Antonia Muniz (PA), Arthur Kolbetz (RS), Bárbara Lissa (MG), Bruna Corado (AL), Camila Falcão (SP), Carolina Kotchtkoff (SP), Coletivo Paisagens Móveis (MG), Dan Agostini (SP), Danny Salas Garcia (SP), Dayane Tropicaos (MG), Estefânia Gavina (SP), Ester Cruz (DF), Fernanda Chemale (RS), Gal Marinelli e Rodrigo Pinheiro (RJ), Helena Teixeira Rios (MG), Igor Cavalcante (CE), Jennifer Cabral (EUA), Jessica Lemos (BA), Joaquim Paiva (RJ), Laura Camarano Minas (MG), Letícia Zica (França), Lorena D’Arc (MG), Luciola Zvarick (SP), Mari Gemma de La Cruz (MT), Mariana Bastani Ribeiro (MG), Mariana Pêgas (RJ), Marina Feldhues (PE), Maurício Igor (PA), Mayk Brambila (RJ), Mazé Martins (DF), Mônica Paes (SP), Nina Mello (MG), Pedro Cattony (SP), Raquel R. A. Gandra (RJ), Sara Não Tem Nome (MG), Thaina Souza (SP), Vinícius Xavier (BA),Virna Santolla (RJ), Xikão Xikão (MG).
Local: Centro Cultural Yves Alves | Rua Direita, 168

ATRAVÉS DO OLHAR
Curadoria: Thaís Rocha.
A mostra Através do olhar reúne trabalhos das fotógrafas Aparecida Silva, Thaís Alvarenga, Fernanda Dias e Valda Nogueira. As autoras, oriundas da zona oeste da cidade do Rio de Janeiro, apresentam um olhar sobre seus territórios com registros sobre a paisagem urbana e os modos como os grupos se apropriam dos seus lugares criando suas próprias formas de sociabilidade e códigos de convivência, ao mesmo tempo em que circulam para documentar os saberes e práticas culturais e religiosas de comunidades tradicionais espalhadas pelo Brasil, valorizando a memória e as formas de resistência destes grupos.
Local: Espaço Cultural Aimorés – Rua Direita, 159

PRESENÇA
Curadoria: Mônica Maia
Idealização: Mulheres Luz e Frida Projetos Culturais
Presença é um projeto que abriga encontros entre temas, tempos e territórios, com o objetivo de dar visibilidade, difundir e democratizar o acesso a conteúdos produzidos por fotógrafas e mulheres da imagem no Brasil.
As mulheres sempre fizeram parte da ampla cadeia produtiva do fazer e pensar fotografia, mas não, necessariamente, foram reconhecidas ou citadas em cada época. É urgente preencher lacunas de tempo e espaço e não permitir apagamentos.
O recorte, aqui apresentado, faz parte de uma pesquisa continuada que busca conhecer e divulgar trabalhos e atuações de fotógrafas, interligando-os em uma nova linha do tempo, com o intuito de contribuir para o rompimento de sistemas que se repetem e se estabelecem com base em uma lógica na qual as mulheres não são vistas e, portanto, não podem ser acessadas.
No total, estarão expostas 39 fotografias, de 35 fotógrafas, de lugares e gerações diferentes, a mais jovem com 22 anos e a mais experiente nascida em 1913. São elas: Alice Brill/ Acervo IMS, Ana Carolina Fernandes, Ana Caroline de Lima, Ana Mendes, Bárbara Cunha, Claudia Andujar, Elza Lima, Gabriela Matoso, Gisele Martins, Helen Salomão, Hélia Scheppa, Hildegard Rosenthal/ Acervo IMS, Ilana Bar, Isa Lanave, Isabel Gouvêa, Isis Medeiros, Júlia Pontés, Larissa Noé, Larissa Zaidan, Leticia Valverdes, Lita Cerqueira, Luisa Dörr, Madalena Schwartz/ Acervo IMS, Maíra Erlich, Márcia Foletto, Maria Vaz, Marlene Bergamo, Maureen Bisilliat/ Acervo IMS, Melissa Warwick, Milena Paulina, Nair Benedicto, Nayara Jinknss, Paula Sampaio, Rosa Gauditano e Teresa Maia. O projeto contou com a produção e pesquisa de Ana Silvia Forgiarini, Claudia Afonso, Ivana Debértolis, Juliana Gola, Letícia Lampert, Mariane Goldberg e Simonetta Persichetti.
Local: Vila Foto em Pauta

O URBANO ENTRE REALIDADE E UTOPIA
Mostra em formato de projeção audiovisual produzida a partir de convocatória promovida pelo Foto em Pauta em parceria com Rotterdam Photo e apoio do Reino dos Países Baixos no Brasil. A exibição acontece nas noites de sexta e sábado no Centro Cultural Yves Alves e em áreas externas no centro histórico de Tiradentes.
A seleção das imagens foi feita por Gabriela Sá, Marcel Kollen e Rafael Roncato, que se debruçaram sobre as mais de 6 mil imagens enviadas e chegaram a 179 artistas selecionados de diversas nacionalidades e de todas as regiões do Brasil.

MOSTRA DE FOTOLIVROS FESTIVAL ZUM
A Revista ZUM e a Biblioteca de Fotografia do Instituto Moreira Salles apresentam os fotolivros selecionados para a exposição do Festival ZUM 2021.
A mostra foi produzida a partir de uma convocatória e das quase 400 publicações enviadas, foram selecionados para exposição 78 livros, zines, revistas e catálogos. Desta seleção, 10 publicações mereceram destaque. Confira a lista:

Destaques:
A Mesma Luta, de Rosa Gauditano, Studio R, SP; Beleza, de Dalila Coelho, TONA, MG; Brasil à margem, de Majuí, Acerca, SP; Odú, de Hugo Martins, Autopublicado, BA; Pasta madre, de Alessandra Sposetti, {Lp} press, RJ; República das Bananas, de Shinji Nagabe, IPSIS Pub, SP; Revista Urgência, de Luisa Brandelli, Autopublicado, SP; Transa, baladas do último sol, de Ângela Berlinde, MaiaDouro, Portugal; Utaki, de Ricardo Tokugawa, Lovely House Editora, SP; La nina no obedece, de Ana Maria Lagos, Matiz Taller Editorial e Raya, Colômbia.
Local: Vila Foto em Pauta

PUXIRUM | Ricardo Ribeiro
Puxirum é resultado de um projeto fotográfico iniciado em 2016, cujo tema central é o tempo arrastado, por vezes melancólico, dos ribeirinhos da Amazônia brasileira. Enquanto o próprio autor experimenta uma mudança de vida, um ajuste extremo do relógio interno, a obra se equilibra entre uma visão desejosa e romantizada de um ritmo de vida marcado essencialmente pela natureza e a angústia diante da calma das circunstâncias limitadas dos habitantes da floresta.
O projeto “Puxirum” foi exibido in loco, em São Pedro, comunidade situada às margens do Rio Arapiuns, no oeste do Estado Pará, onde foi fotografado entre 2016 e 2018, em mostra concebida e organizada em parceria com os residentes locais. O mesmo trabalho foi premiado, em 2019, pelo 7o Prêmio Nacional de Fotografia Pierre Verger, e, em 2018, pelo 9o Prêmio Diário Contemporâneo de Fotografia. Foi ainda exibido em Salvador-BA, Belém-PA, Porto Alegre-RS e Santos-SP. Entre março e abril de 2021, Puxirum foi objeto de mostra individual na Galeria Marcelo Guarnieri em São Paulo, oportunidade em que foi lançado o livro de mesmo nome.
Ricardo Ribeiro é fotógrafo e artista visual, com base em São Paulo.
Local: Museu de Sant’Ana | Rua Direita, 93

MNEMOMÁQUINA
Curadoria: Eustáquio Neves
Mnemomáquina foi desenvolvida a partir da primeira convocatória nacional do Efêmero Festival de Fotografia Experimental realizado em abril de 2021. O dispositivo de guardar memórias inspira os trabalhos apresentados nesta exposição com fotografias de experimentadores de todas as regiões do Brasil, numa gama de técnicas que vão da câmera de celular às lentes de ampliador.
Participam dessa exposição: Angelo Arantes, Artista Desclassificada, Bruno Inokawa, Carol Mota, Carol Rahal, Dariane Martiól, Elba Lacerda, Fernando Maia da Cunha, Gabriel Bicho, Gabriela Palha, Marlon de Paula, Maurício Sapata, MDias Preto, Rafael da Luz, RaulZito, Rogério Vieira.
Local: Espaço Cultural Aimorés | Rua Direita, 159

DO OUTRO LADO DA RUA DIREITA | Dirceu Maués
Instalação site specific, formada por câmeras escuras, construída em uma das entradas do Quatro Cantos Espaço Cultural (UFMG). Colocando-se como um obstáculo para acesso ao espaço, no limiar entre a rua e o interior do sobrado, a obra convida o público à interação, de dentro ou de fora, como fotógrafos ou como transeuntes-brincantes observados de ponta cabeça através do dispositivo.
Local e realização: Campus Cultural da UFMG em Tiradentes
Quatro Cantos Espaço Cultural – rua Direita, 5

COMO VIVER DE ARTE?
Curadoria Anna Karina Bartolomeu e Patrícia Azevedo
A exposição traz um recorte da produção de alunos da área de Fotografia da Escola de Belas Artes (UFMG) orientados por Patrícia Azevedo. As obras buscam provocar o pensamento sobre a fotografia e seus modos de funcionamento, em uma paisagem tomada pelas imagens, onde se adensam redes de comunicação, privadas ou públicas, múltiplos dispositivos e programas, além de teias de verdades e mentiras.
Participam da exposição: Ali Arraes, André Delfino, Fernanda Gomez, Gabriel Santana, Gabriela Guimarães, Giovanna Almeida Cunha, Heloísa Assis, Henrique Capanema, Igor Isoni, Julia Abdalla & Lauren Alys Gornall, Luísa Lombardi, Melissa Lettieri, Pedro Saldanha, Silas Pereira e Viviane Tabosa.
Local e realização: Campus Cultural da UFMG em Tiradentes
Quatro Cantos Espaço Cultural – rua Direita, 5

SUA FACE, SEU RETRATO
Grupo Al-Químicos (Adaiany Rodrigues / Adolfo Cifuentes / Angelo Arantes / Cleber Falieri) de experimentação, criação e pesquisa em fotografias de base química.
Com o propósito de fortalecer os elos de integração com a cidade, os membros do grupo Al-Químicos realizaram seus processos de criação e intervenção no Museu Casa Padre Toledo a partir de retratos de pessoas presentes no dia a dia da cidade. No processo de captura da imagem, empregaram uma antiga câmera de grande formato, no estilo das primeiras fotografias, e utilizaram como suporte as chapas fotográficas utilizadas nas câmeras de Raios X.
Realização: Campus Cultural UFMG em Tiradentes
Local: Museu Casa Padre Toledo | Rua Padre Toledo, 190

TEMPO
Curadoria e realização: Juan Esteves
A mostra Tempo é composta por fotografias de integrantes do ciclo de estudos da fotografia, idealizado há 10 anos por Juan Esteves, fotógrafo e curador, cujo objetivo é o desenvolvimento da imagem autoral.
Os participantes são de diversas partes do Brasil, como Minas Gerais, São Paulo, Paraná, Brasília e Rio de Janeiro: Ana Lucia Ciffoni, Allan Ribeiro, Andrea Angelo, Âmar Souki, Aurélio Peluso, Ed Beltrão, Eliane Rodrigues, Erasmo Jorge, Eduardo Paiva, Daniella Rosário, Denise Schoueri, Fabiana Souto, Flavia Sampaio, Flavio Magalhaes, Flavio Roitman, Luci Melhado, Lucia Lang, Maria Cecilia de São Thiago, Paula Bajer, Rodrigo Gabrielle, Sabrina Lisauskas, Sebastião Reis Junior e Vanessa Poitena.
Local: Espaço Cultural Aimorés | Rua Direita, 159

AFETIVIDADES ORDINÁRIAS
Série de retratos de pessoas trans e travestis feitos pelo fotógrafo e artista João Bertholini, muitos na companhia da ativista e publicitária Neon Cunha, que assina a curadoria da exposição. São imagens feitas em momentos de intimidade ou corriqueiros, no intuito de falar sobre o sentido ordinário da vida e das relações, e do que significa liberdade num mundo como o nosso. Segundo Neon, este projeto é “pela não morte do sensível”. A exposição foi possível por meio do Programa de Ação Cultural do Estado de São Paulo (ProAC), e teve sua primeira exibição na Oficina Cultural Oswald de Andrade, na cidade de São Paulo. O projeto inclui, além das imagens, a publicação e distribuição gratuita de zine feito pelo artista, e vídeo sobre o processo dirigido pela cineasta Day Rodrigues.
Local e Realização: Museu Casa Padre Toledo | Rua Padre Toledo, 190

DESLOCAMENTOS
Curadoria e realização – Renato Negrão
A fotografia traz um novo sabor para as viagens. Essa, talvez, seja a razão para tanta gente percorre o mundo em busca de criar fotos impressionantes, seja da paisagem, das pessoas ou cultura de cada lugar visitado.
O mundo é mais conhecido hoje e a fotografia tem grande crédito nisso, ela é responsável por criar uma espécie de memória coletiva, mesmo que nunca tenhamos ido a determinados lugares, de tantas imagens que foram feitas, temos a sensação de já conhecer. “Deslocamentos” é uma exposição coletiva onde fotógrafas e fotógrafos mostram um recorte de alguns dos lugares mais interessantes do planeta: Transiberiana, Xingu, Nova York, México, Marrocos, Índia, África, Irã, Japão, Egito, Ilha da Madeira e França, além de um ensaio feito durante o confinamento da Covid 19 em Belo Horizonte, através da janela do apartamento da fotógrafa, inaugurando assim uma nova forma de viajar.
Em tempos onde é necessário pensar sobre a forma de se deslocar pelo mundo, esse grupo nos mostra, através de suas fotografias de viagem, como é bom observar a vida tendo a fotografia como guia.
Fotos de: Ana Figueiredo; Andrea Angelo; Angela Barros; Cristina Pye; Eduardo Sandeville; Fernanda Fernandes; Giancarlo Ceccon; Malu Mesquita; Máximo Hernandez; Paulo Henrique Cruz; Pradip Mazumder; Ricardo Tokugawa; Sandra Carrillo; Sérgio SIlveira; Socorro Monteiro e Vera Resende.
Local: Jardim do Teatro Casa de Boneco | Rua Direita, 288

INVENTÁRIO
Curadoria: Antonio Paiva

Com predisposição metafórica, a presente instalação de algumas das frentes de trabalho dos integrantes do Núcleo de Fotografia Contemporânea da Sociedade Fluminense de Fotografia empenha-se como proposição em que tendam a operar ressonâncias para com um espaço arquitetônico erguido entre dois tempos: em parte inconcluso, como construção em andamento modelada por técnicas e materiais contemporâneos, em parte decrépito, como uma nova ruína que pretende assemelhar-se ao passado.
Participantes: Angela Roumillac, Antonio Machado, Antonio Paiva, Christiane Barros, Claudia Missailidis, Fabrício Arriaga, Herbert Macário, Hilda Gaspar, Marcos Miranda, Pedro Kossatz e Simone Soares.
Realização: Sociedade Fluminense de Fotografia
Local: Rua Direita.

  • MOSTRA DE PORTFÓLIOS 2022

O 11º Festival de Fotografia de Tiradentes promoveu para esta edição uma convocatória aberta ao público.

Apresentação de portfólios: Autores foram selecionados através de convocatória aberta ao público e terão um espaço para apresentar seu trabalho em Tiradentes. É uma espécie de leitura de portfólios, onde quem faz a leitura é o público em geral. Funcionará no sábado, dia 19, das 11h às 18h.
Inscrições foram realizadas em fevereiro e a seleção foi realizada por Maíra Gamarra e Paulo Marcos Mendonça de Lima, que selecionaram:

Alessandra França – AM; Bruno Inokawa – SP; Gustavo Gusmão – SP; Isabella Finholdt – SP; Juliana Sícoli – MG; Laura Aidar – SP; Luana Lorena – SP; Luciana Brito – BA; Luiz Baltar – RJ; Luiza Kons – PR; Marisi Bilini – RS; Mateus Morbeck – BA; Mayra Azzi – SP; Mayzon Tayrone – MG; Messias Souza – AL; Rebeca Binda – MG; Ricardo Tokugawa – SP; Sandra Gonçalves – RS; Silvia Husek – SP e Ulla Von Czékus – BA


O URBANO ENTRE REALIDADE E UTOPIA

Mostra em formato de projeção audiovisual produzida a partir de convocatória promovida pelo Foto em Pauta em parceria com Rotterdam Photo e apoio do Reino dos Países Baixos no Brasil. A exibição acontece nas noites de sexta e sábado no Centro Cultural Yves Alves e em áreas externas no centro histórico de Tiradentes.
A seleção das imagens foi feita por Gabriela Sá, Marcel Kollen e Rafael Roncato, que se debruçaram sobre as mais de 6 mil imagens enviadas e chegaram a 179 artistas selecionados de diversas nacionalidades e de todas as regiões do Brasil.

  • FOTOLIVROS

Os lançamentos serão na sexta, dia 18 e sábado, dia 19, com a presença dos autores.

Local: Vila Foto em Pauta, Rua Santíssima Trindade, 92. Bem ao lado da Igreja Matriz de Santo Antônio.

Catálogo (Marina Feldhues), Carta Branca (Guilherme Bergamin), Menonitas (Jô Gonçalves), Vidas Importam – memória visual da Pandemia de Covid no Rio de Janeiro (Erbs Jr), Memórias sangradas: vida e morte nos tempos do cangaço (Ricardo Beliel), Chão (Marcelo Santos), Dias de Solidão (Fototech), Temperança (Ed Beltrão), Fotógrafas Brasileiras – imagem substantiva (Yara Schreiber Dines), Zona de Conflito (Karen Caetano), Joaquim Paiva (Joaquim Paiva), Nossos olhos abertos como nunca antes (Tuane Eggers), Guarde no olhos (Maria Lúcia Amarante Filizola), Vaqueiro das Àguas (Valdemir Cunha), Rios em Flor (Helena Rios), Luz do Norte (Foto em Pauta na Estrada), Um livro sobre o amor sapatão (Marília Oliveira), Do porão ao sótão (Ana Sabiá), Cápsula (Sandra Gonçalves), Amarelo {chão} (Amar Souki), Baixa estima (Cícero Costa), Abrigo (Marcelo Greco), Céu e inferno em trevas alagadas (José Medeiros), Três Momentos de um Rio (Bárbara Lissa e Maria Vaz), Nós (Solange Quiroga), Iceland (Anna Thereza Molina Vana), Gueitebol (Márcio Távora), Arqueologias do Imaginário (grão – Gabriela Sá e ícaro Moreno), Terra d’água Pantanal (Luciano Cndisani), Puxirum (Ricardo Ribeiro), O Natal d minha Tia (Rafael Adorján), Ubutun (Mariana Almada), Extremo Sul (André Bueno), Homem Pedra (Pedro David), Leve a sério o que ela diz (Isabella Lanave), Anomia (Leonardo Tumonis), Orações de Conceição (Daniella Rosário), Stranger (Jô Gonçalves), Efêmera (Paula Brandâo), Sete Quedas (Shirlene Linny e Júlio Cesar Cardoso), Prosa Fotográfica (Coletivo – Prosa Fotográfico), Sertão (Lu Brito) Cova da Moura (Mauricio Roberto da Silva), Maré de Agosto (Mateus Morbeck), Viagem Particular (Angela Barros), Rurais (Antonio Mozeto), Box of illusions (Re’gis de Gasperi), Poço 115 – um álbum (Felipe Camilo e Álvaro Graça Jr), Utaki (Ricardo Tokugawa)< Still life (Lucas Lenci), A Barca #3 (Coletivo), Yawalapiti Renato Soares), Beleza (Dalila Coelho), Fresta (Dayane Araújo)< Ouro Bruto (André Dusek), Habitat (Tânia Ribeiro), Em concha (Marcio Menasce), Archipelago (Roberto Linsker – curadoria), 15:30 ( Ísis Medeiros), Orexia (Bernardo Dorf), Pétalas (Júlio Cesar Cardso), Pasta adre (Alessandra Sposetti), Fotolivros: (in)definições, histórias e experiências e processo de produção (Marina Feldhues Ramos), Benin (Miriam Ramalho).

  • Projeções serão realizadas nas noites de sexta, dia 18, e sábado dia 19 de março

20 horas no Museu Casa Padre Toledo, rua Padre Toledo, 190

O URBANO ENTRE REALIDADE E UTOPIA

Mostra em formato de projeção audiovisual produzida a partir de convocatória promovida pelo Foto em Pauta em parceria com Rotterdam Photo e apoio do Reino dos Países Baixos no Brasil. A exibição acontece nas noites de sexta e sábado no Centro Cultural Yves Alves e em áreas externas no centro histórico de Tiradentes.
A seleção das imagens foi feita por Gabriela Sá, Marcel Kollen e Rafael Roncato, que se debruçaram sobre as mais de 6 mil imagens enviadas e chegaram a 179 artistas selecionados de diversas nacionalidades e de todas as regiões do Brasil. Trilha sonora original: Ícaro Moreno, Igor Ramos e Raphael Belém.

SALGAR A PELE, ENCONTRAR O QUE (PRO)CURA

Curadoria: Maíra Gamarra
Realização: Mira Latina Lab.

Expositores:
Carla Spinoza (BOL), Daniela Unger (MEX), Isis Medeiros (MG), Marília Oliveira (CE), Marina Feldhues (PE), Mateo H. Acosta (COL), Messias Souza (AL), Rafael Vilela (SP), Rafaela Chafer (AL) e Talita Virgínia (SP).

A mostra “Salgar a pele, encontrar o que procura” apresenta os trabalhos resultantes da Residência Mira Latina, realizada em janeiro de 2022, em São Miguel dos Milagres, Alagoas, onde foi exibida pela primeira vez como intervenção urbana. Para a exibição especial em Tiradentes será apresentada em formato de projeção.
A Residência, em sua primeira edição, buscou promover uma instância imersiva de reflexão, debate e produção sobre a imagem fotográfica realizando um laboratório coletivo de intercâmbio artístico e cultural pautado em investigações sobre processos criativos, reflexivos e críticos. Sob a condução da curadora Maíra Gamarra, a residência objetiva apoiar e fortalecer trajetórias e práticas artísticas contemporâneas latinoamericanas visando explorar a criação individual e colaborativa.
O Mira Latina é um laboratório de criação que, a partir da fotografia como linguagem, busca promover e incentivar ações e experiências artísticas, impulsionando novos espaços de diálogo e construção entre criadores visuais da América Latina sob um viés contracolonizador. O projeto nasce do desejo por conhecer e desvelar a fotografia latinoamericana, e tem, entre seus objetivos, a intenção de contribuir para alargar os repertórios visuais, estreitar as fronteiras e estimular o intercâmbio por meio da produção fotográfica contemporânea.

  • MOSTRA DE FOTOFILMES
    Curadoria de Claudia Tavares

Os fotofilmes integram a linguagem estática da fotografia com a do cinema, transformando ensaios fotográficos em pequenos filmes. Esse modo de apresentação leva em consideração a montagem cinematográfica como ação potencializadora da expressão artística, adicionando de outras camadas às imagens fotográficas, tais como, narrações, sonorizações, transições. Os fotofilmes, ampliam as possibilidades narrativas e de circulação da apresentação de um trabalho autoral, se tornando mais um desdobramento possível a partir de um mesmo material.
A curadoria da mostra se baseou em fotofilmes que discutem a relação com o espaço urbano e com a memória afetiva.
Programação: Concreto e Bruto, Tony Queiroga; Os Sonhos Já Encontraram Outro Tempo, Pedro Carcereri; Despedida remota, Solange Quiroga; Sincronicidades, Ricardo Mello; A vó já volta, Julio Cesar Cardoso; Galeria Urbana, Antonio Nepomuceno; Ocasos, Ligia Minami; Espaços para ninguém, Sônia Góes; Casa do Careca, Míriam Ramalho; Um, Victor Galvão; À João Guimarães Rosa, Marcelo Tassara.


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